CAJAGRANADA y la Asociación Ool Ya Koo ponen en marcha el ciclo Primavera Jazz

El Teatro CAJAGRANADA, sin gradas y con ambiente de Club, acoge un nuevo ciclo de jazz, organizado junto a la Asociación Ool Ya Koo

 

Con las entradas a 10 euros, el grupo neoyorkino KADAWA inaugura el ciclo, el próximo jueves 23 de marzo con una propuesta tan atractiva como vanguardista

 

CAJAGRANADA pone en marcha un nuevo ciclo musical para los próximos meses. Primavera Jazz estará conformado por tres conciertos, en marzo, abril y mayo, que se desarrollarán en el Teatro CAJAGRANADA, pero en una modalidad diferente a la habitual: sin gradas, con mesas y sillas frente al escenario y con ambiente de Club, para poder disfrutar de la música tomando una cerveza, una copa o un refresco.

 

Se trata de reproducir, bajo techo, el espíritu y el ambiente de las noches de los jueves de verano, en el popular ciclo Jazz en la Plaza organizado junto a la asociación Ool Ya Koo.

 

Durante la presentación del ciclo, Fernando Bueno, responsable de programación musical de CAJAGRANADA Fundación, ha señalado que este nuevo Primavera Jazz recoge el espíritu del Jazz en la Plaza de los veranos, destacando la excelente relación y sintonía entre la entidad y la asociación de jazz Ool Ya Koo. Primavera Jazz ofrecerá tres conciertos en un ambiente desenfadado ya que el Teatro retirará sus gradas papa poner mesas y sillas, dándole un ambiente de Club en el que los espectadores, además de disfrutar de una extraordinaria selección musical, podrán disfrutar de sus bebidas.

Fernando Bueno añadió que el importe de la entrada, 10 euros cada concierto, los hace muy asequibles para el público, que podrá disfrutar de grupos de talla internacional a precios muy populares.

 

El presidente de la asociación Ool Ya Koo, Guillermo Morente, ha destacado que la selección de grupos realizada permitirá disfrutar de una serie de conciertos en Granada que precisan de un formato como este para ser posibles: sala amplia, ambiente de club y un precio muy ajustado, para que lleguen a un buen número de espectadores. Antes de detallar cada uno de los conciertos, Morente señaló que los socios de Ool Ya Koo tendrán un descuento del 20% en el precio de la entrada, tanto para ellos como para un acompañante.

 

Los conciertos de Primavera Jazz

 

El primero de los conciertos tendrá lugar el jueves 23 de marzo y traerá al Teatro CAJAGRANADA al grupo KADAWA, un trío colectivo formado en la ciudad de Nueva York, que realiza toda la música original de sus tres miembros: el guitarrista Tal Yahalom, el bajista Almog Sharvit y el baterista Ben Silashi y que se encuentra de gira por Europa.

“Ellos son sin duda jazz y de esta época, están llenos de energía y tienen una multitud de cosas que decir … perfectamente ajustados como trío, una forma fantástica, capaz de volar. … son sin duda artesanos de canciones, tirando de todas las partes de sus propios instrumentos “-.En un mundo en el que la vida cotidiana gira alrededor de una pantalla y un dedo, Kadawa da a su audiencia una experiencia ‘offline’ por la que merece la pena levantar la cabeza. Desde improvisaciones despiadadas hasta canciones de cuna íntimas y armónicamente ricas, KADAWA está en camino de una búsqueda eterna para empujar a sí mismos y su arte a nuevos picos, explorar aún más las posibilidades dentro de su mundo musical y poner fin al “calentamiento

global”. Un trío colectivo formado en la ciudad de Nueva York, KADAWA realiza toda la música original de sus tres miembros.

 

El jueves 20 de abril será el turno del Quinteto de Andrés Jiménez, Conocido anteriormente, que se presenta en grandes eventos internacionales de jazz y clubes de jazz de todo el mundo. Sus principales proyectos como líder incluyen un quinteto, un trío y él solo al piano. Además de su carrera en el escenario, Andrés es un profesor regular en el Ejma de Lausanne y AMR en Ginebra.

 

Con su quinteto interpreta sus propias composiciones de estilo post-hardbop, enérgico y lírico a la vez. Acaban de sacar un disco “Nirodha” para el sello “Unit Records”.

Y, para concluir este primer Primavera Jazz, el jueves 19 de mayo actúa el Graciela Jiménez Ensemble, cuyo origen está vinculado con los inicios de la búsqueda del propio ideario sonoro de Graciela, búsqueda que comienza en su ciudad natal (Córdoba, Argentina).

 

A su llegada a España (1990), la compositora funda el Ensemble con el que edita su primer registro discográfico, Hablo del Sur (1993), disco en el que se puede apreciar una clara cercanía al universo musical del folclore argentino. Su segundo trabajo, Garuando (2000), recibe una excelente acogida por parte del público y la crítica especializada, que escribió: “el sonido más bello después del silencio”, “Cuando elegancia y fragilidad se juntan suceden discos como este”. Luego vendrá Citas y Collages (2012), donde las composiciones alcanzan un estilo más aforístico y ecléctico, llegando a momentos de máxima depuración musical.

 

Las piezas que integran su nuevo álbum, El color del tiempo (2017), se nutren de referencias extramusicales, siendo su origen poesía de Federico García Lorca, Ana Becciú y Clarisse Nicoïdki.

El Quinteto de Julio Falero homenajea a Chet Baker en CAJAGRANADA

Mañana jueves, a las 22.30, continúan las actuaciones de Jazz en la Plaza (*), en el Museo CajaGRANADA. Un ciclo que, organizado junto a la asociación de jazz de Granada, Ool Ya Koo, este verano nos está trayendo una extraordinaria programación de jazz en directo, con entrada libre hasta completar el aforo y con servicio de bar, para disfrutar de las noches de verano al aire libre.

Julio Falero

El ciclo presenta esta semana al quinteto del guitarrista y crooner Julio Falero, con un delicado y sugerente homenaje al mítico Chet Baker en el que participan cinco de los mejores músicos de jazz de Andalucía:

Julio Falero – voz
Alberto Martín – trompeta
Juan Galiardo – piano
Guillermo Morente – contrabajo
José Luis Gómez “el polaco” – batería

Aquí, una idea de lo que sonará en la Plaza de las Culturas de CAJAGRANADA

Julio Falero, guitarrista y cantante granadino, sigue la estela de los crooners de los años 40 y 50, adentrándose sin complejos en el repertorio be-bop. En esta ocasión rinde tributo a Chet Baker, concretamente al disco “It could hapeen to you”, que será interpretado en su totalidad y completado con algunos temas más del gran trompetista y cantante. Siempre acompañado de excelentes músicos, en esta ocasión el quinteto lo forman junto a él: Juan Galiardo al piano, Alberto Martin a la trompeta, Guillermo Morente al contrabajo y José Luís Gómez “el polaco” a la batería.

La Banda Noir y su primer concierto

Cuando empezamos a preparar la primera edición de Granada Noir, Festival multidisciplinar con el género negro como protagonista, una cosa estaba clara: tenía que haber jazz.

Porque un Festival sin música es menos Festival. O, al menos, mucho menos completo y divertido que uno bien cargado de ritmo, corcheas y pentagramas.

Y tenía que ser jazz, por supuesto.

La música negra por antonomasia y el cine negro vienen conviviendo en pantalla prácticamente desde los orígenes del sonoro. Y es lógico que sea así, más allá de por lo puramente cromático y estético: ambos géneros comparten la misma atmósfera inquietante, sugerente e intrigante. Los matices y los claroscuros. La textura. El ambiente.

El brillo de los metales, iluminados por los focos sobre un escenario, refulge como el de una pistola iluminada por una farola, en un oscuro callejón.

La cadencia del contrabajo es la pulsión del gángster que se siente acorralado y la batería es pura violencia desatada; disparos que hieren el silencio de la noche.

La trompeta y el saxo, en fin, como lamentos profundos e insondables de los desheredados de la fortuna a los que la mala suerte no deja de perseguir.

Sí. El jazz y el género negro están hechos el uno para el otro y constituyen uno de esos maridajes sinestésicos que no se terminan nunca.

(Sigue leyendo en la web de Granada Noir la historia de este primer concierto…)

Jesús Lens

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Los Maestros bajan el telón de Granada Noir a ritmo de jazz

Desde las 18 horas, en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo CajaGRANADA, últimos encuentros literarios y charlas con diversos autores

 

Se hará la proclamación de los ganadores de los concursos literario y fotográfico de Granada Noir, del Premio NOVELPOL a la mejor novela policíaca del 2014 editada en España y la entrega de la I Edición del Premio Granada Noir a Juan Madrid

 Cartel Granada Noir

Juegos de pistas para los niños, el concierto gratuito de la Banda Noir en la Plaza de las Culturas y un trasnoche poético musical pondrán el broche de oro al Festival

 

La actividad del sábado del Festival Granada Noir se desarrollará en dos espacios diferentes: la Sala de Exposiciones Temporales del Museo CajaGRANADA, por la tarde y, al caer la noche, en la Plaza de las Culturas.

Una jornada de premios, homenajes, celebración, música en vivo y diversión que arranca a las 18 horas con una apasionante presentación cruzada entre dos de los mejores autores jóvenes de novela negra: Carlos Bassas y Javier Hernández Velázquez, que hablarán de sus novelas “Siempre pagan los mismos” (Editorial Alrevés) y “Los ojos del puente” (MAR Editor), respectivamente.

Lens Noir

A las 19 horas, Alejandro Gallo conversará con Gustavo Gómez sobre su novela más reciente, “Operación sangrienta en Vallekas”, publicada por Reino de Cordelia y a las 19.30, el profesor de la UGR, Luis González, presentará la novela “Ego y yo”, galardonada con el Premio Jaén de Novela de CajaGRANADA Fundación, editada por la editorial Almuzara.

El homenaje a los maestros comienza a las 20 horas, cuando Alex Casasola, director del Salón del Cómic de Granada, entrevistará a una auténtica leyenda: Enrique Sánchez Abulí, padre del memorable personaje de “Torpedo”.

A las 20.45 horas se hará la proclamación de los ganadores de los concursos literario y fotográfico de Granada Noir. Por su parte, Juan Ramón Gómez Cabezas, presidente de la Asociación NOVELPOL hará público el nombre de la novela ganadora del Premio NOVELPOL a la mejor novela policíaca del 2014 editada en España.

Y, como colofón, se hará entrega de la I Edición del Premio Granada Noir a Juan Madrid quién, a continuación, mantendrá un diálogo abierto al público con el periodista Eladio Mateos.

¡Cómo me gusta esta foto de Colin Bertholet!
¡Cómo me gusta esta foto de Colin Bertholet!

Los niños, también protagonistas

El Museo CajaGRANADA ha diseñado un atractivo juego de pistas para que los chavales empiecen a acercarse al mundo detectivesco. “Misterio en el Museo” puede ser realizado de forma autónoma por los niños entre 28 y el 31 de mayo, de forma gratuita con la entrada al Museo y, quiénes lo resuelvan, ganarán un obsequio. Además, el sábado 30 de mayo, a las 17 y a las 18 horas, se ofrece la visita guiada “Se busca detective”, orientada al público familiar.

Jazz, poesía y blues, en la Plaza de las Culturas

Como remate a Granada Noir, mañana sábado disfrutaremos de un concierto de jazz muy especial en la Plaza de las Culturas del Museo CajaGRANADA, en el que La Banda Noir, integrada por Guillermo Morente, Julián Sánchez, José Luis Gómez El Polaco y Jaume Miquel; desgranarán temas basados en bandas sonoras de películas policíacas como “Ascensor para el cadalso”, “El cuchillo en el agua”, “Sed de mal”, “Anatomía de un asesinato” o la muy desconocida “Si el viento te da miedo”.

Whiplash Simmons

Y, tras el concierto, Carlos Salem se subirá al escenario para hacer un recital poético cargado de malditismo, alcohol, amor canalla y romanticismo de madrugada; dándole el testigo al Blues negro y criminal de Santiago Álvarez. Dos de los novelistas de Granada Noir que, con su espíritu mestizo y multidisciplinar, dejarán el micro abierto para todos aquellos que quieran recitar sus poemas o contar sus microrrelatos negros, policíacos, criminales, fantásticos… o terroríficos.

Toda la información sobre los autores de Granada Noir, horarios, galerías de fotografías, etcétera, están disponibles en www.granadanoir.com

 

Speak no Evil

Ustedes, con buen criterio, podrían pensar que yo, los miércoles, me lo paso de puta madre: a eso de las 20 horas, me visto de corto y me voy a pachanguear con los colegas, jugando al baloncesto. Después, con mi Cuate y con Reyes, nos vamos a los aledaños de la Plaza de Toros y, sea en La Maestranza, en el Brasilia o en algún otro de los bares cercanos, nos tomamos esas Alhambras Especiales que tan bien quedan en las fotos, acompañando a los callos, a los rejos y a la morcilla.

Y después, a eso de las 22.30, enfilamos hacia el Club Magic, sede musical de Ool Ya Koo, la Asociación de Jazz de Granada. Allí, todos los miércoles hay jazz.

 Lens y Cuate en Magic Matisse

Y claro, en el mejor ambiente posible, en el ambiente jazzero por excelencia, como es un Club, disfrutamos y vibramos con los mejores músicos españoles del momento. Y con algunos foráneos. Pero es que, pertenecer a una asociación como Ool Ya Koo, además de permitirte disfrutar del mejor jazz posible, cada semana, por la módica cantidad de 10 euros, también te permite aprender. Y ya se sabe que, cuanto más conoces y profundizas en el aprendizaje de una disciplina, más la disfrutas.

Speak no evil

Esta semana, por ejemplo, pudimos disfrutar, en vivo, del concierto de “Speak no Evil”, un extraordinario combo formado por Juan Galiardo al piano, Stik Cook (el ideoso de este homenaje) a la batería, Sergio Albacete a los saxos, Julián Sánchez a la trompeta y el gran Guillermo Morente al contrabajo. Y es precisamente Guillermo quien nos cuenta el porqué de este combo, concierto y homenaje al cincuenta cumpleaños de un disco capital en la historia del jazz: “Speak no evil”, de Wayne Shorter:

“La idea surgió hablando con Stik hace un año, nos pusimos manos a la obra y configuramos un grupo acorde a la tarea que íbamos a acometer, así salió la formación que presentamos mañana. Algunos, entre los que me incluyo, ya habíamos tocado parte de este repertorio, aunque no dentro de un homenaje completo a Shorter, y ahora hemos vuelto a trabajar los temas”.

Y, de seguido, nos adjunta una corta, pero clarividente biografía de Shorter, en la que destaca muchos de los hitos que lo han convertido en leyenda, en alguien imprescindible en la historia de la música:

Wayne Shorter (Newark, 1933), tocó el clarinete, pasándose al saxo tenor hacia el final de su adolescencia. Estudió música en la Universidad de New York a mediados de la década de 1950 antes de prestar servicio durante dos años en el ejército norteamericano. En sus días de estudiante había tocado con varias bandas, incluyendo la que dirigía Horace Silver, y al ser dado de baja del ejército conoció a John Coltrane y juntos desarrollaron muchos enfoques teóricos sobre la música. En 1959 ingresó en los “Jazz Messengers” del baterista Art Blakey, permaneciendo con esa escuela de jazz hasta 1963. Con Blakey grabó más de veinte álbumes ganándose un merecido prestigio. 1959 fue también el año en el que grabó su primer disco a su nombre, el espléndido “Blues a la Carte” (Affinity, 1959).

Una etapa esencial de su carrera artística fue cuando en 1964 ingresó en el quinteto de Miles Davis, en el que estuvo hasta 1970. Allí coincidió con músicos de altísimo nivel como Herbie Hancock, Ron Carter y Tony Williams. Las contribuciones de Shorter fueron muy importantes para el quinteto de Davis, el cual experimentó una expansión en los parámetros jazzisticos muy innovadores, comparables con los cambios acontecidos por el bebop en los años cuarenta. La influencia de Shorter a su maestro dio frutos en 1968 con la publicación de “Miles in the Sky” y “Filles de Kilimanjaro”, que incorporaban elementos a su banda tan comunes en el rock como el teclado, la guitarra y el bajo eléctrico. Al año siguiente, Shorter participaría en el álbum considerado fundacional del jazz eléctrico, también, cómo no, liderado por Miles Davis, el extraordinario “In a Silent Way” (Columbia, 1969).

Wayne Shorter - Speak No Evil - Back

Fruto de esa extraordinaria colaboración con Miles, el selecto sello “Blue Note”, le abrió las puertas y comenzó una relación musical entre ambos extraordinariamente fructífera para el jazz. El debut de Shorter en ese sello fue en 1964, y no pudo ser más extraordinario. El saxofonista, debutó con toda una obra maestra absoluta del jazz de todos los tiempos. “Speak No Evil” fue el fruto de una logradísima originalidad, de una capacidad creativa magistral y el disco pasó muy pronto a formar parte de la mejor historia de esta música. A ese disco le siguieron varios más entre 1965 y 1970 de pareja calidad. En 1970 Wayne Shorter, cubriría otra importantísima etapa en su carrera profesional, cuando formó junto al teclista Joe Zawinul (con el que coincidió en su etapa con Miles) el grupo Weather Report. Este grupo se encargaría de formar un nuevo sonido de jazz-rock, atrayendo a una gran audiencia. Consecuencia de todo esto es la venta en 1978 de más de un millón de copias de su disco “Heavy Weather”, que obtuvo cinco nominaciones a los premios Grammy.

Los años con Zawinul ampliaron aún más el ámbito de Shorter, destacando su apreciación de las formas más libres y dando rienda suelta a su deleite por el exotismo musical. Si bien el grupo “Weather Reporte” sentó las bases para muchas bandas de jazz fusión que siguieron, fundamentalmente por el paso de Jaco Pastorius por el mismo, su mayor virtud fue la capacidad del grupo para absorber la calidad individual de sus componentes en beneficio del colectivo. Shorter ha sido un innovador importante que ha ejercido gran influencia sobre los músicos de hard bop y de jazz fusión y hoy, todavía en activo y con la capacidad creativa intacta, sigue siendo uno de los músicos más imaginativos dentro del jazz, buscando constantemente nuevos horizontes pero, gracias a sus amplios conocimientos musicales, conservando lazos identificables con el pasado. En este sentido es encomiable la aparición en este tercer milenio de varios y magníficos trabajos que confirman que la fuente creativa de este extraordinario músico no está todavía agotada.

¿Qué te parece? ¿Interesante? Pues todo esto es lo que te estás perdiendo por no ser socio de Ool Ya Koo y no venir los miércoles a los conciertos del Club Magic. Que sí. Que es verdad que los miércoles lo pasamos de coña marinera. Pero que también aprendemos un huevo. Y parte del otro. Así que… ¡mismamente tú!

Los dos cortes de vídeo muestran a “Speak no evil”, en vivo, en el Club Magic. ¡Gracias, amigos, por conciertos como este!

Y sí. Este miércoles será Santo, pero como todos los miércoles… ¡hay jazz! Y no veas el conciertazo. Pero de eso ya hablamos mañana. O pasado.

😉

Jesús Lens

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